Six ans après la recommandation du ministère de la Culture sur la rémunération du droit de présentation publique, le constat demeure contrasté. Si le cadre existe, son application reste inégale, parfois hésitante, souvent contournée. Non par rejet frontal, mais par une accumulation de résistances silencieuses, révélatrices des fragilités persistantes du système de diffusion artistique.Lorsqu’en 2019 le ministère de la Culture formalise un minimum de rémunération pour le droit d’exposition, le geste est perçu comme une avancée majeure. Le texte est clair, les principes sont posés, les montants sont identifiés. Pour la première fois, la présentation publique d’une œuvre cesse officiellement…
Auteur/autrice : Rédaction Média Art Essentiel
Dire que « le marché de l’art est saturé » est devenu un refrain commode. Une formule qui rassure parfois, mais qui masque souvent la réalité. Car le problème n’est pas tant l’excès d’artistes que la difficulté à émerger dans un écosystème éclaté, saturé d’images et gouverné par des logiques multiples.Affirmer que le marché de l’art serait saturé revient à projeter une vision simplifiée sur un système qui ne l’est pas. Il n’existe pas un marché de l’art, mais une constellation de marchés, chacun avec ses codes, ses temporalités, ses attentes et ses circuits de validation.Le marché des grands maîtres…
Dans les vernissages, les foires et les expositions, il ne s’agit plus seulement de regarder des œuvres. Il s’agit aussi — parfois surtout — d’observer les artistes, de repérer des tendances, de capter des noms, et d’anticiper la prochaine vague. Une pratique discrète, rarement avouée, mais devenue structurelle dans un écosystème où la valeur se fabrique autant qu’elle se découvre.Il suffit d’assister à quelques vernissages majeurs pour s’en rendre compte. Certaines galeries ne viennent plus seulement pour voir des œuvres. Elles viennent pour repérer des artistes, analyser des positionnements, jauger un potentiel de carrière. Carnets mentaux ouverts, regards stratégiques, conversations…
Le Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean, mieux connu sous le nom de MUDAM, est une perle culturelle nichée au cœur du Grand-Duché de Luxembourg. Inauguré en 2006, ce musée est dédié à l’art moderne et contemporain, et porte fièrement le nom du Grand-Duc Jean en hommage à son engagement pour la culture et les arts.L’architecture du MUDAM est un chef-d’œuvre en elle-même. Conçu par Ieoh Ming Pei, l’architecte de renommée mondiale également à l’origine de la pyramide du Louvre, le bâtiment du MUDAM est une symbiose élégante de classicisme et de modernité. Situé dans le quartier de Kirchberg, à proximité…
Nous ne pouvons que nous réjouir de l’annonce de la dixième édition de la Luxembourg Art Week, prévue du 22 au 24 novembre 2024. Cet événement, devenu incontournable pour les amateurs et professionnels de l’art contemporain, s’annonce comme une véritable célébration de la créativité et de l’innovation artistique. Cet événement, devenu incontournable dans le calendrier des amateurs et professionnels de l’art contemporain, s’annonce comme une véritable célébration de la créativité et de l’innovation artistique.Depuis sa création en 2015, Luxembourg Art Week a su se distinguer par son ambition et sa vision claire : devenir une plateforme régionale à vocation européenne, mettant…
Du 12 octobre 2024 au 16 février 2025, la mairie de Cannes présente une exposition fascinante consacrée à la peintre Florence Obrecht. Intitulée « Odyssée », cette rétrospective offre aux visiteurs un voyage immersif à travers le monde coloré et éclectique de l’artiste, célébrant son esprit d’expérimentation et sa quête de sens.À l’entrée du Suquet des Artistes, une promesse de découverte s’annonce. Le parcours, jalonné de portraits saisissants, d’installations audacieuses et d’œuvres participatives, invite à plonger dans l’univers unique de Florence Obrecht. Ce dernier, où chaque pièce semble racontée, se déploie comme une carte géographique des influences et des rencontres qui ont…
Le 20 janvier dernier, Hauser & Wirth a ouvert les portes de son espace parisien pour accueillir l’exposition inaugurale d’Hélène Delprat, suite à l’annonce de sa représentation conjointe avec la Galerie Christophe Gaillard. Organisée avec maestria par Olivier Renaud-Clément, cette exposition promet une immersion captivante dans l’univers riche et multiforme de l’artiste.Depuis le début de cette exploration, les visiteurs ont été transportés à travers quatre décennies de pratique artistique. Cette plongée profonde dans la condition humaine est l’œuvre d’Hélène Delprat qui a reçu ses premières distinctions avec sa peinture figurative primitive en évoluant, au fil des années, pour finalement englober la vidéo,…
Face à la désertification commerciale et à l’abandon progressif de certaines rues, une initiative audacieuse redonne vie aux vitrines vides. plutôt que de laisser ces espaces refléter la crise et l’insécurité, « artistes en vitrine » propose d’y exposer de l’art, transformant ainsi ces lieux en galeries éphémères accessibles à tous. une démarche qui, au-delà de son aspect esthétique, devient un véritable levier pour la dynamisation urbaine et le maintien du lien social.Les rues silencieuses, les rideaux métalliques baissés, les vitrines poussiéreuses reflétant un vide inquiétant… Dans trop de villes aujourd’hui, le cœur commercial bat au ralenti. À mesure que…
Tintin, l’aventure immersive : un voyage inédit au cœur de l’univers de Tintin à Bruxelles. Les fans de Tintin du monde entier peuvent se réjouir, car une aventure immersive consacrée au célèbre reporter à la houppette ouvrira ses portes à Tour & Taxis à Bruxelles le 27 septembre 2023. Baptisée « Tintin, l’aventure immersive », cette création numérique de près de 1 600 mètres carrés permettra aux petits et aux grands de plonger dans l’univers créatif et fictionnel d’Hergé, l’un des plus grands auteurs de bande dessinée du XXe siècle.Fruit d’une collaboration étroite entre Culturespaces et Tintinimaginatio, cet événement avait déjà suscité l’engouement à Paris en 2022.…
Symbole de l’élégance cannoise et témoin de la Belle Époque, La Malmaison entame une nouvelle ère. À travers une métamorphose audacieuse, ce centre d’art contemporain a triplé ses espaces d’exposition et accueille désormais les visiteurs avec une exposition dédiée à la beauté méditerranéenne. Un rendez-vous incontournable pour les amateurs d’art et de culture.Article : Au cœur de la mythique Croisette, un joyau de l’histoire cannoise a rouvert ses portes. La Malmaison, centre d’art contemporain emblématique, accueille depuis le 1er février 2025 les visiteurs dans un espace entièrement transformé. Après une rénovation spectaculaire, cette bâtisse, témoin de la Belle Époque, continue d’incarner l’élégance…